viernes, 21 de marzo de 2025

Una poética sobre FO'C

En la revista Peacock publicó Angela Alaimo O'Donnell cuatro poemas de su libro sobre Flannery O'Connor. Yo los he ido traduciendo y poniendo aquí, estas últimas semanas. Al final, ella hacía una poética que me parece muy interesante. También la he traducido:

La Belleza de Flannery

Flannery O’Connor tenía debilidad por lo raro y lo salvaje y el don de encontrar belleza en ambos. Tras escribir 101 poemas poniéndome en su lugar, he acabado valorando la extrañeza que ella admiraba y me he convertido a su modo de entender la belleza. Porque, ¿Qué son la simetría, proporción, integridad y perfección - ideales clásicos todos de belleza- si les quitas lo casero, la soledad, lo simple y lo mutilado?

Evitando la estética de lo confortable y cómodo, Flannery prefería la belleza que aflige la mirada, visiones tan impactantes que uno no puede mirar para otro lado. Sabía que los cuerpos que habitamos son extraordinarios y que unos son más obviamente extraordinarios que otros: el hermafrodita elocuente y el hombre tatuado de la feria, la universitaria con un acné espectacular, el manco con la manga flameando a la brisa, la chica que va dando pisotones con su pierna de madera, el profeta con dos cavidades oculares calcinadas en el lugar donde antes estaban sus ojos. Esa era su gente y la amaba.

Tenía un afecto especial por los espléndidamente raros. De niña coleccionaba pollitos: “Prefería los de un ojo verde y otro naranja o con cuellos extralargos y con crestas torcidas. Quería alguno con tres patas o tres alas pero no apareció ninguno así. Yo le daba vueltas a una imagen del libro de Robert Ripley, Te lo creas o no, de un gallo que había sobrevivido cuarenta días sin cabeza”. Flannery sospechaba que la razón de que amase a los raros es que sabía que ella era una de ellos —que todos lo somos, en lo más íntimo— y que en eso hay belleza.

El novelista Harry Crews cuenta que todo el mundo que conocía, de pequeño, de cuando vivía en la Georgia rural, estaba fascinado por el catálogo Sears Roebuck. “Lo primero que nos impactaba es que todos los del catálogo Sears Roebuck eran perfectos. No había calvos. Todos tenían todos los dedos correctos. Nadie tenía heridas abiertas y supurantes en el cuerpo. Pero todos los que conocíamos nosotros tenían un dedo de menos o se habían quedado tuertos de un clavo que saltó de un poste. En nuestro mundo todos estaban lisiados y mutilados mientras que todos los del mundo Sears Roebuck eran perfectos”. Crews sabía qué mundo era falso y cuál verdadero y el que eligió describir fue el mundo verdadero.

A la fotógrafa Diane Arbus le gustaba hacer fotos de los raros: Miss Makrine, la enana rusa que barría su cocinita, un gigante judío que visitaba a sus padres en un apartamento del Bronx, el tatuado Jack Dracula y el hombre que tragaba fuego. "La mayoría de la gente se pasa la vida con el miedo de sufrir una experiencia traumática. Los raros nacieron ya con su trauma. Ya han pasado su prueba en la vida. Son aristócratas”. Por pasarse el día fotografiando a gente de todo tipo llegó a la revelación de que somos “todos extraños y espléndidos en cuanto raros . . . todos nosotros víctimas de nuestra forma particular con la que entramos en el mundo.”

En una secuencia de un sueño, en uno de los relatos de Flannery, un hermafrodita predica a la multitud boquiabierta, reclamando su propia belleza extraña: “Dios me hizo así. No se lo discuto.” Una mujer joven, sorda, muda, con discapacidad intelectual, es presentada en otro relato de gran patetismo: “sus manos gordas e indefensas colgando de las muñecas. Tenía pelo largo rosa-dorado y ojos tan azules como el cuello de un pavo”. Tan llamativa es esta chica en su radical (im)perfección, que el camarero del mesón Hot Spot la declara bendita: “Parece como un ángel de Dios”.

Para Crews, para Arbus, para Flannery, la belleza es la celebración de lo singular y lo auténtico, y son artistas de lo bello. “Intenta alabar el mundo mutilado”, escribe Adam Zagajewski en su celebrado poema. Y en gran medida, para nuestra delicia, es lo que hacen ellos.

viernes, 14 de marzo de 2025

El fuego de Flannery

Del libro de poemas puestos en boca de Flannery O'Connor por Angela Alaimo O'Donnell. El texto original, que publicó primero en la revista Peacock, lo podéis ver en el enlace.

El fuego de Flannery
“Los árboles rebosaban de la luz blanca plateada del sol y el más mezquino de ellos destellaba.” –Flannery O’Connor, Es difícil encontrar un hombre bueno

Eso es lo bonito de vivir aquí
donde el sol llega a diario y los árboles parecen
iluminados desde dentro, un cierto fuego secreto
que enciende el mundo con destellos pero no flamea.
El mismo fuego está dentro de mí, así que sé
lo que es arder a fuego lento, sin que nadie
vea la calma gloria
que eres, cómo brillan tus hojas y cada
pulido tallo, destellando solo de luz blanca,
qué significa ser mezquino y aun así amable
y amado por el hacedor que te hizo así
lleno de deseos de asombrarte y un enloquecido ingenio ardiente.
No es algo que se vea cada día
salvo que uno viva aquí. Por eso aquí me quedo.

viernes, 7 de marzo de 2025

Otro poema de Angela Alaimo O'Donnell sobre un pavo

Del mismo libro de Angela Alaimo O'Donnell es este poema que recrea lo que pensaría Flannery O'Connor para hacer un poema. El original lo publicó primero en la revista Peacock.

Flannery y la poesía
“Adjunto un poema . . . . Es el primero y último que hago. Creo que es un hábito malo como para meterse en él un escritor de ficción.” (Flannery O’Connor)

Por supuesto que sería sobre un pavo real
arrastrando sus sesenta soles. Es un hecho
que aturde al cielo sumiéndolo en variaciones azules
cada día en Andalusia. El ave
dejaría su ser para ser como otras aves (así Frost
una vez escribió) salvo porque sabe, en su pavonearse,
no pavear. Siente su belleza y representa
su papel. Lo intento encerrar con palabras
con cuadros y pintura, pero nada,
excepto plumas y carne, vale
para contener esos soles, esa santa
cabeza azul y corona de tres estrellas. No he perdido
el toque. No se puede perder lo que nunca se tuvo.
Pero, para ser un poema primerizo, no está del todo mal.

viernes, 28 de febrero de 2025

Un poema muy sonoro de Angela Alaimo O'Donnell

Otro poema más del libro de Angela Alaimo O'Donnell, este lleno de sonidos variados, que he intentado recoger en la traducción. El original lo publicó en la revista Peacock:

La música de Flannery
“Tengo un oído enfrente del otro. No puedo oír música: es que no sé a qué atender.” –Flannery O’Connor

Salvo si se trata de la voz humana,
ese instrumento que no puedo evitar amar,
el susurro ronco de la bibliotecaria oronda,
el acento nasal del trabajador rural,
la voz de pito de la camarera
que trae café y tarta, a la que mi
madre da las gracias con su tono grave
y yo saludo callando, guardando mi silencio
para no estropear el runrún
que me rodea, el tintineo
de tenedores sobre platos, la charla de las cucharillas.
Esa es la música con la que sueño,
sentada a mi mesa cada día hasta mediodía,
y aprendo a seguir la melodía.


viernes, 21 de febrero de 2025

Un poema a un pavo real cojo

Ya mencioné aquí hace años algunos poemas del que fue luego un libro, Andalusian Hours. Poems from the Porch of Flannery O'Connor, de Angela Alaimo O'Donnell. Ahora he vuelto a él, un libro que es como una biografía en verso (y al final, para colmo, aparezco entre los agradecimientos).

Este es un poema que apareció primero publicado en la revista Peacock, del que intenté hacer una traducción tentativa, más para que se disfrutase el original que por el resultado, discutible.


El Jubilate Pavo de Flannery
“Suele pasar que el pavo a la vez extienda la cola y lance un chillido. Parece como si recibe a través de las patas una agitación que desde el centro de la tierra viaja hacia arriba y es liberadaa través de él: Eee-ooo-ii! Eee-ooo-ii! Para el melancólico este sonido transmite melancolía y para el histérico, histeria. Para mí siempre ha sonado como una invitación a un desfile invisible.”  (Flannery O’Connor, El rey de las aves)

“Uno de los más arrogantes de entre los pavos de O’Connor es “Cojito,” que se ha estado pavoneando con una sola pata durante varios años, tras negarse a ceder el paso a un cortacésped.”  (Conversations with Flannery O’Connor)

Pues voy a hablar de mi pavo real, Cojito.
Pues vocea sus chillidos día y noche
lo justo para volver a mi madre loca, mientras que a mí
me gusta su alabanza de la tiniebla y la luz.
Pues levanta recto su cuello turquesa y su emplumada cabeza.
Pues se mueve entre las gallinas como un dios monopié.
Pues despliega cien soles de un fogonazo.
Pues prende en llamas el cielo que se cierne.
Pues reduce la casa y la granja a cenizas,
y luego se levanta de nuevo, de puntillas, ágilmente
entre las rosas, su pata punteaguda calzada
con una zapatilla de suela suave. Así de lento se mueve.
Pues es el corazón violeta de nuestra casa.
Pues me hace sentir menos impedida y sola.

viernes, 14 de febrero de 2025

Understanding the Hillbilly Thomist de Fr. Damian Ference

De la tesis doctoral de Fr. Damian Ference surgió este libro, Understanding the Hillbilly Thomist. The Philosophical Foundations of Flannery O'Connor's Narrative Art. 

Claramente es una tesis, y pesa mucho el afán de argumentar para demostrar la influencia de santo Tomás de Aquino en la obra de esta escritora que no tuvo formación filosófica avanzada y que se llamó a sí misma "tomista de pueblo" (esa puede ser una traducción de "hillbilly Thomist", que es el término que usó). También decía de sí misma que era "a Thomist three times removed", algo así como "Tomista en tercer grado de parentesco". 

La cuestión es que ella misma decía que leía a santo Tomás veinte minutos cada noche y no sabemos si creerla literalmente o tomarnos la afirmación en sentido amplio, que es lo que me parece a mí. De hecho, Ference al final del libro explica que seguramente ella recibió el tomismo sobre todo inserto en el catolicismo de su época, que es lo que a mí más me cuadra, sin negar influencias concretas de la filosofía de santo Tomás de Aquino a través de la lectura directa de partes de su obra. 

Sea como sea, seguramente este libro ayudará a mucha gente a entender el marco mental tomista de Flannery O'Connor; a mí me ha resultado en cierto modo como ya muy trillada la explicación detallada de la doctrina de santo Tomás  pero es que yo me crié en ese marco y seguramente no lo necesito, porque lo doy por supuesto.

Lo mejor del libro son los comentarios que hace en cada capítulo a algunas obras de la escritora. Es especialmente brillante su comentario de El río, pero también son iluminadores los que hace de La espalda de Parker y de La persona desplazada.

No me ha convencido mucho la inserción de la teoría de Betty Edwards sobre el dibujo como herramienta epistemológica. También abusa a veces de las explicaciones a partir de supuestas etimologías o ecos de nombres propios. Me gustó que pusiera palabras griegas, pero los acentos de ambas están mal: en vez de ἀγροίκος, σπουδαίος debería ser ἀγροῖκος, σπουδαῖος. Son detalles pequeños, dentro de un libro muy cuidado y muy bien escrito. 

Hubo un párrafo que me irritó profundamente, la nota 67 de la página 186, donde el autor se rinde a las teorías dominantes ahora sobre el racismo de Flannery O'Connor, sin discutirlas en absoluto. Peor, la acusa literalmente de haber incurrido en el "pecado de racismo", algo que me molestó mucho. No lo argumenta en absoluto, simplemente se deja llevar por esa corriente que ve racismo por todas partes, cabalgando en el movimiento woke que se enseñoreó del mundo académico en USA. El autor debería haber sido más riguroso en esto, sin incurrir en condenas inquisitoriales, porque la acusación es grave e injusta.

jueves, 6 de febrero de 2025

José Jiménez Lozano sobre Flannery O'Connor

De Una estancia holandesa, libro de conversaciones de José Jimenéz Lozano y Gurutze Galpasoro, tomo esto que dice él, que me parece muy atinado:

De Flannery O'Connor lo que me subyugó en cuanto la conocí fue su inteligencia "perversa", cáustica, su admirable modo de contar y ese amor que ofrece a sus personajes más risibles; pero también su tranquila conciencia de escritora y su humor en medio mismo de sus historias negras y de su propia vida, sabiendo como se sabía condenada a morir joven y sintiéndose morir poco a poco. Esas sus historias están escritas desde un yo y a una luz radicales: sub specie aeternitatis, y quizás de ahí ese amor por los seres humanos y el mundo entero. Es una escritora enfrentada en cada una de sus páginas al Gran Crítico: la Muerte. ¿Cómo bajar la guardia en esas condiciones, siquiera en un adjetivo?

Me fascinó su amor a la vida, incluso en sus manifestaciones más mediocres y repetitivas de lo cotidiano (48).

jueves, 30 de enero de 2025

La mirada atenta de Flannery O'Connor

Me he encontrado en un artículo de Thomas F. Gossett ("Flannery O'Connor's Opinions of Other Writers: Some Unpublished Comments", The Southern Literary Journal, Spring, 1974, Vol. 6, No. 2 (Spring, 1974), pp. 70-82) este retrato de Flannery O'Connor, de su capacidad de mirar con atención a los demás:

Miss O'Connor had the characteristic of turning her complete attention to whoever spoke to her. Probably to some people, especially in a loquacious community and region, it was an unnerving experience to be looked at in that way. It was an entirely friendly way but was nonetheless a penetrating stare, as if she were Henry James's young writer on whom nothing is lost. This characteristic of Miss O'Connor may help to explain something she once said. She told Louise and me that there were people in Milledgeville who wouldn't come to see her because they were "scared" ["scaiahed"] that she would put them in a book.

La señorita O'Connor tenía la característica de prestar toda su atención a quien le hablaba. Probablemente para algunas personas, especialmente en una comunidad y región amantes del parloteo, era una experiencia desconcertante ser mirados de esa manera. Era una mirada enteramente amistosa pero, no obstante, una mirada penetrante, como si fuera el joven escritor de Henry James a quien no se le escapa nada. Esta característica de la señorita O'Connor puede ayudar a explicar algo que dijo una vez. Nos dijo a Louise y a mí que había gente en Milledgeville que no vendría a verla porque tenían "miedo" de que los incluyera en un libro.

lunes, 26 de agosto de 2024

Por qué se amotinan las naciones, la novela inacabada

Escribo esto tras acabar el libro de Jessica Hooten Wilson, Flannery O'Connor's Why Do the Heathen Rage? A Behind-the-scenes Look at a Work in Progress (Grand Rapids, Brazos Press, 2024). 

Quizá primero podría decir lo que me hubiera gustado encontrar: una edición filológica de los textos dispersos que se conservan de esa novela inacabada, Por qué se amotinan las naciones. Pero claramente Hooten Wilson no es una persona con formación o mentalidad filológicas, es una estudiosa de literatura (y quizá con aspiraciones creativas, por lo que se ve varias veces en este libro): el hecho es que no está ni remotamente interesada en transmitirnos lo que realmente escribió Flannery, de la manera más fiel posible a los manuscritos, que ese sería un acercamiento propiamente filológico. 

Lo que quiere Hooten Wilson es recrear -introduciendo a veces elementos propios en el texto- la novela y explicarnos por qué cree que quedó inacabada: por un fallo en las capacidades de Flannery O'Connor, que insinúa que es estructural. Tal como lo plantea, el racismo de Flannery O'Connor le impedía tratar con mínimas probabilidades de éxito el tema que se había propuesto novelar. Por contraste, en este libro participa un dibujante negro, que parece que sí que puede comentar lo que le venga en gana, porque ser negro le debe de dar patente de corso. Lo que hace es tratar lo que deberían ser ilustraciones de partes de la novela como reinterpretaciones que a mí me parecen totalmente fuera de lugar, insultos a Flannery O'Connor en forma de dibujos fuertemente ideologizados.

Pero volviendo a lo que me hubiera gustado encontrar, un texto claro y fiel: para empezar, ni siquiera se atreve Hooten Wilson a poner una palabra tabú, la que sí que aparece múltiples veces en canciones de rap de cantantes negros (por ejemplo 8 veces en esta de Snoop Dogg), pero que parece que una persona no negra ni puede siguiera transcribir. El nivel de tabú al que se somete Hooten Wilson (bajo la autoridad de nada menos que la mediática Oprah Wimprey, que tiene la última palabra aquí) es alucinante. Lo que podríamos traducir con la palabra "negros", si la hubiera con un sentido negativo en español, ella lo pone en el texto así:  "n—". Hasta en el título de uno de los cuentos más famosos de Flannery pone la rayita: si no, parece que uno es cómplice del sufrimiento de todos los negros de Estados Unidos, parece ser. ¿Hay algo más ridículo que eso?

El colmo es un capítulo al final, donde Hooten Wilson se atreve a rehacer un texto y ponerlo como posible final de la novela: mete una cruz de esas del Ku Klux Klan, que estaba en un fragmento no utilizado de la segunda novela, y la usa para hacer una fantasía de cómo le hubiera gustado a ella que acabase el libro. Hacía tiempo que no veía algo igual en un libro presuntamente serio.

Los demás capítulos del libro, aunque cada cierto tiempo con comentarios condescendientes ("patronizing" es la palabra que se usa en inglés), tienen el interés de que podemos leer partes de esa novela inacabada, que a mí me resultaron interesantes. Hay algunos comentarios característicos del humor de Flannery, hay detalles muy curiosos en la caracterización de personajes y también algunas descripciones paisajísticas muy originales. La novela tenía mucho que ver con The Enduring Chill y con The Displaced Person. También con The river.

Claramente prefiero algo así, texto sin comentarios (y sin el tonito de superioridad moral):

sábado, 29 de junio de 2024

Sobre Wildcat

Todos estos meses se ha estado hablando mucho de la película Wildcat, que ha dirigido Ethan Hawke y que protagoniza su hija Maya.

Por aquí no la hemos podido todavía ver, pero nos podemos preparar con reseñas como la de Henry T. Edmondson III, muy interesante: critica la acumulación de material, el difícil equilibrio, no muy logrado, entre lo ficcional y lo biográfico, algunos desajustes, aunque también destaca aspectos positivos de la película.

Nosotros nos tenemos que conformar con un trailer: